Bob Harris, acteur quinquagénaire de renommée internationale et Charlotte, jeune femme d'un photographe ne peuvent trouver le sommeil la nuit et errent dans l'hôtel Hyatt où ils logent. Une relation va alors lentement s'établir entre eux...

Deuxième long métrage de Sofia Coppola, Lost in translation est bien plus abouti et bien moins adolescent. Ce film subtil joue à la frontière des genres, nous ne sommes en effet pas loin d'une simple comédie à l'eau de rose mais le ton est tellement naturel que l'on se laisse bien vite impliquer dans l'histoire. Le choix d'un quinquagénaire en pleine crise des 25 ans de mariage et d'une jeune mariée qui n'a de cesse de se poser des questions qu'après 2 ans de mariage fait que ce film touchera toutes les générations de public.

Si le terme de dépression serait beaucoup trop fort pour chacun des personnages, le terme spleen convient bien mieux et c'est ce que Sofia Coppola a réellement su rendre dans son film. Nous sommes loin des crises dépressives et de la pseudo-psychologie qu'elle décrie elle-même mais plus dans une véritable ambiance de remise en question de soi. C'est ainsi autour de deux réflexions sur des situations bien différentes que les personnages vont se trouver et tenter de se découvrir l'un l'autre autant qu'eux mêmes. C'est ce dialogue entre deux personnes qui semblent se comprendre au milieu d'un monde qu'ils ne comprennent pas et qui ne les comprend pas a priori qui est illustré par l'absence de compréhension du langage et qui justifie le placement à Tokyo de la situation.

Extrêmement bien filmé et bien monté, lost in translation joue avec les sentiments de manière intelligente et ce film se fait dans une délicatesse étonnante. Rien n'est criard, tout est simple, feutré quand il le faut et coloré et bruyant quand la situation l'exige. Tourné dans la ville de Tokyo, certaines scènes ne sont pas sans rappeler des films comme Tokyo Eyes ou les Anges déchus avec des accélérations impressionnantes au coeur de la mégapole mais à part une nuit réellement mouvementée, le film se centre tout de même principalement dans cette prison dorée qu'est l'hôtel Hyatt...

Musicalement, le choix de Sofia Coppola fait encore une fois preuve de bonnes idées, on retrouvera ainsi Sébastien Tellier, Squarepusher, My Bloody Valentine, Death in vegas... mais cette fois, l'utilisation est beaucoup plus subtile et le film ne se centre pas sur sa musique, il l'utilise simplement comme un parfait amplificateur associable d'émotions tout en choisissant des titres qui ont le même esprit que celui du film: une grande accessibilité avec une recherche poussée.

Lost in translation est donc un de ces films universels qui saura plaire à tous les publics et paradoxalement si l'esthétique de l'image est très poussée, le film par sa simplicité plaira tout de même aux amateurs de naturalisme. Un film beau et reposant, à voir tout simplement.